日本音樂巨匠「坂本龍一」的最終謝幕！《坂本龍一：OPUS》收錄20首親自彈奏曲目，以音樂告別人生終章

《坂本龍一：OPUS》由坂本龍一的兒子空音央執導，經紀人伴侶空里香，以及増渕愛子、沼澤尚、艾瑞克尼亞里（Eric Nyari）、艾伯特托倫（Albert Tholen）等人共同製作。攝影則由美國攝影師比爾克爾斯坦（Bill Kirstein）領軍，出動近30人的龐大團隊參與其中，並專程從美國運來三台4K攝影機進行拍攝。

坂本龍一也積極參與選曲、編曲、錄音與演奏，表演地點則選在他所熟悉的NHK509工作室進行拍攝，他對此表示：「這個電影的構想，是以一種值得保留到未來的方式去紀錄我的表演——在我還能表演的時候。我認為這個地方提供日本最好的音響效果。」

在這部作品當中，只見坂本龍一獨自坐在舞台上，緩緩演奏他20首代表作品，曲目涵蓋他職業生涯的各個階段，從他在黃色魔術交響樂團（Yellow Magic Orchestra）時期的實驗電子音樂，到他為《俘虜》（Merry Christmas, Mr. Lawrence）、《末代皇帝》（The Last Emperor）、《遮蔽的天空》（The Sheltering Sky）創作的電影配樂，以及他最後個人專輯《12》中的收錄曲〈20220302 – sarabande〉。

同時，也網羅坂本龍一過去沒有以鋼琴獨奏過的作品，包括〈咆哮山莊〉〈The Wuthering Heights〉和〈Ichimei – Small Happiness〉，還包括對1978年Yellow Magic Orchestra歌曲〈東風〉〈Tong Poo〉的重新編曲。

《坂本龍一：OPUS》的導演為坂本龍一的兒子「空音央」，近期剛獲得《電影製作人》雜誌（Filmmaker）評選為25位獨立電影新面孔之一的他，堅持讓父親提前選擇所要演奏的曲目，透過縝密的企劃進行拍攝，並透過穩健的攝影機運動，以及風格化的黑白影像，原封不動向觀眾呈現只有坂本龍一與鋼琴的世界。

製作團隊透露，當坂本龍一觀賞本片剪輯完成的版本之後，也肯定「這是一部很好的作品。」言語當中透露出對製作團隊的驕傲。

國際媒體與觀眾的感動佳評，更讓人們對《坂本龍一：OPUS》的期待度水漲船高，在在體現坂本龍一為了給予他所熱愛的樂迷，傾注自己最後全力所帶來的這場音樂會，也將成為樂迷們感動與慰藉力量的特別獻禮。

《綜藝》（Variety）盛讚：「他的音樂栩栩如生，是給全世界的獻禮。」RogerEbert.com表示：「為了無法欣賞他演出的下一代，展現出坂本龍一獨創性和音樂遺產的最後一場演出。」indieWire肯定：「只有坂本龍一才能做出的告別問候。」

坂本龍一最初是位現場音樂家、製作人和編曲，在1978年他和細野晴臣、高橋幸宏組成「黃色魔術交響樂團」（YMO），以合成器、取樣器、音序器、鼓機、電腦和數位音訊技術作為音樂製作，對迷幻浩室與電子合成運動有著開創性的世界影響，並以多元化風格影響後代電子音樂流派。

1980到2010年代之間，坂本龍一繼續為日本與其他國家的電影製作配樂，以超越國籍的音樂帶給全世界感動，並確立自己身為電影音樂家的地位，更因此有「世界的坂本」、「教授」等暱稱。

1983年，應導演大島渚的要求，坂本與大衛·鮑伊、北野武一同出演電影《俘虜》（Merry Christmas, Mr. Lawrence），並飾演一位南洋戰俘營的跋扈日軍長官余井大尉。他以此為契機打造該片電影同名主題曲，正式跨足電影作曲家領域，讓他因此成為首位獲得英國奧斯卡「最佳電影音樂獎」肯定的日本人。

1987年，坂本龍一在電影《末代皇帝》（The Last Emperor）除了飾演監控溥儀的日本軍官甘粕正彥外，也參與片尾曲及配樂製作，成為首位榮獲奧斯卡「最佳原創配樂獎」的日本人。同時以該片榮獲洛杉磯評論家協會獎「最佳音樂獎」、金球獎「最佳原創配樂獎」、葛萊美「最佳視覺媒體配樂獎」、奧斯卡金像獎「最佳原創配樂獎」等國際音樂獎項。

1990年，坂本龍一擔任電影《遮蔽的天空》（The Sheltering Sky）配樂工作，榮獲洛杉磯影評人協會獎「最佳原創配樂獎」，並再次獲得金球獎「最佳原創配樂獎」。

2015年，電影《神鬼獵人》（The Revenant）上映後不僅一次奪下多個國際大獎，也讓李奧納多首次奪得奧斯卡最佳男主角獎。電影背後也有坂本龍一的身影，主題曲〈The Revenant Main Theme〉獲得「達拉斯—沃斯堡影評人協會佳原創音樂獎」，也獲第73屆金球獎「最佳原創配樂」提名。

2017年，韓國歷史劇情片《南漢山城》（The Fortress）講述丙子戰爭期間，朝鮮國王與大臣被清軍圍攻，受困在南漢山城的故事。坂本龍一也參與其中音樂製作，並獲得「韓國電影評論家協會獎音樂獎」以及「南韓電影大鐘獎最佳音樂獎」。

《async》是2017年坂本隆一在罹癌後發行的第一張專輯，《async》的創作靈感源自日常事物、雕塑和自然。坂本積極追溯和思考人與音樂的根源和關係，近年的作品風格亦見遠離「形式」，更正視「音樂」本質。為追求極致聲音，坂本在「async演奏會」上除表演拿手的鋼琴，亦大玩鼓棍、棒枝敲擊玻璃板，以及音響雕刻品，讓觀眾用音樂去感知世界，與大師一起尋找永恆之音。

隨著體力大幅下降，2020年12月12日，坂本龍一舉行當年最後一場鋼琴演奏直播「Ryuichi Sakamoto: Playing the Piano 12122020」。在 2022 年底，他開始展開名為《Ryuichi Sakamoto: Playing the Piano 2022》的線上音樂會錄製工作，並表示「這可能是自己最後一次的音樂會了」。

儘管音樂會以預錄的方式呈現，但身體欠佳的坂本龍一仍舊耗時多日彈奏完成，在東京 NHK 總部內的 509 錄音室錄製了所有演奏，再剪接成一場演出。

《12》為今年坂本龍一離世前兩個月所發布的最後ㄧ張專輯，所有曲目皆以錄音當天的日期為名，就有如坂本龍一的「日記」，如實呈現在2021/03/10至2022/04/04間的自己。

坂本龍一也說：「今後直到精疲力盡為止，都會這樣持續記錄『日記』吧。」

由坂本龍一竭盡全力進行的最後一場音樂會電影《坂本龍一：OPUS》，即將在明年3月15日於台灣正式上映。

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