每年5月的第一個星期一，被譽為「時裝界的奧斯卡」Met Gala，都準時在紐約的大都會藝術博物館舉行；透過一個「核心主題」策展，各大品牌將符合主題的時裝設計「穿在」一眾明星身上。爭奇鬥豔的 Met Gala 紅毯，顛覆了全人類對時尚的想像！舉個例子來說，2018年的主題是「天賜之體：時尚與天主教的想像」，GUCCI 的藝術總監 Alessandro Michele 攜同歌手 Lana Del Rey 以這樣的穿著出席 ▼
過去總是一目瞭然的時尚元素，在 Met Gala 發佈了今年的主題後，卻讓整個時尚界更疑惑了！「敢曝：時尚筆記」（Camp: Notes on Fashion），這個時髦人掛在嘴邊「Camp 美學」其實根本無法定義，因為 Camp 是一種對事物的「感受」。當某個事物因戲劇化的視覺表現，而不再像它原本的樣子，那就是 Camp 了。
重點1. 女神卡卡＆GUCCI 就是最簡單的「Camp 敢曝風」
從今年負責舉辦 Met Gala 的兩位大人物身上，女神卡卡（Lady Gaga）以及 GUCCI 藝術總監 Alessandro Michele，是不是已經看出了一些端倪？ 浮誇、反骨、非典型、惡趣味⋯⋯ 這些是時尚界評價這兩人時不斷重複的字眼。
▼ Lady Gaga 於 2018年 Met Gala ▼
▼ Lady Gaga 於 2019年 Met Gala 前一晚試衣 ▼
▼ GUCCI 2019 早秋系列 by Alessandro Michele ▼
重點2. 五句話馬上看懂「Camp 敢曝風」
但如果要真正探究「Camp 敢曝風格」的歷史，不妨回歸到今年 Met Gala 的主題「敢曝：時尚筆記」（Camp: Notes on Fashion），這個詞彙靈感來自於1964年美國作家蘇珊桑塔格 Susan Sontag 所撰寫的文章《Notes On Camp》，她是第一位嘗試為「Camp」作出定義的人，在文中以58條定義來解釋「何謂 Camp」。
《Notes On Camp》文中的這5點最具代表性：
重點3. 所以「Camp 敢曝風」的代表人物有誰？
由蘇珊桑塔格一文所衍生的「Camp 敢曝風格」，經過了50年的探究，時尚界以下面這些代表人物或作品去定義。
▼ 50年代美國演員以及《花花公子》最早的「兔女郎」Jayne Mansfield，她的風格在瑪丹娜 Madonna、女神卡卡 Lady Gaga 身上都還能看見 ▼
▼ 1962年的電影《姊妹情仇 What Ever Happened to Baby Jane?》。「美與醜」從來沒有定義，對某種風格的感受完全取決於不同的品味 ▼
▼ 英國歌手 Grace Jones，藐視所謂「性別應有的模樣」，以華麗的視覺模糊了性別的界線 ▼
重點4. 除了 GUCCI 這些時裝設計也是「Camp 敢曝風」
將這樣叛逆的美學應用在時尚中，Met Gala 除了 GUCCI 之外也舉了幾個例子：
Jeremy Scott 為 Moschino SS2017 設計的2D晚禮服，以及這件已在大都會藝術博物館展出的 Viktor & Rolf 2019春夏高訂，都是與眾不同、華麗而迷人。
重點5. Met Gala的這些明星早就玩過「Camp 敢曝風」了
回顧過去一眾明星在 Met Gala 的穿搭，你會發現雖然每年的主題都不一樣，卻有不少 Camp 風格的擁戴者！因為這是明星與設計師們能「放肆地」玩轉時尚的場合，也正是 Camp 的核心思想。
▼ Rihanna 蕾哈娜 2015 Met Gala，這一套鑲滿中國元素的禮服依然是 Met Gala 的傳奇 ▼
▼ Katy Perry 凱蒂佩芮 2018 Met Gala，沒有什麼比一雙巨型天使翅膀更浮誇了 ▼
▼ Kendall Jenner 肯達爾珍娜在 2017 Met Gala 的這件透明禮服當時震驚全球，但 Beyoncé 碧昂絲＆ Cher 雪兒，這兩位傳奇歌手早在2015年和1989年就已經玩過「Camp」啦 ▼
有人說，時尚本身就是「Camp 敢曝」：以絕對奢華浮誇、毫無規則的設計，來呈現不實際卻美麗的文化。大都會藝術博物館館長 Max Hollein 在今年的發佈會上說：「Camp 敢曝對現代美學的價值經常被忽視，希望這次展覽揭示這個風格的演變。」無法定義的「Camp 敢曝」想必將為 Met Gala 帶來前所未有的瘋狂與華麗！
