在2024巴黎時裝週官方秀程上的最後一場,Louis Vuitton秋冬大秀再度降落羅浮宮,在這一座巨型太空溫室中,回顧了女裝創意總監Nicolas Ghesquière與路易威一起完成的10年冒險之旅,秀上令人驚喜地看見雙品牌大使Felix 與Hoyeon鄭好娟同台走秀,還請到Lisa、Emma Stone、Cate Blanchett、New Jeans Hyein來看秀,這樣的名人派頭真的只有LV能辦到。
以記憶作為嚮導,回溯這段不可思議的旅程,在內省與反思的探索中回溯,彷彿從太空的神之視角俯瞰一路走來的路歷程,這個系列雖然處於 2024-2025 秋冬,卻也見證10年的精品龍頭之路。在這個創意之旅中,風格是指南針,也是Nicolas Ghesquière尋找自我之路。
今年是Nicolas Ghesquière入主LV的10 週年大秀,他在2014 年 3 月 5 日的第一場路易威登大秀至今已有 10 年,而當時也是在選址於羅浮宮中央廣場(Cour Carrée du Louvre),其實先前Louis Vuitton也有多場女裝大秀在羅浮宮舉辦,可以看得出 Nicolas Ghesquière對中央廣場的偏愛。
10週年的秀場設計,當然是由秀場藝術指導老班底擔綱出任:Nicolas Ghesquière第3次合作的藝術家 Philippe Parreno、第4次合作的美術設計師 James Chinlund,以各種機械裝置、太空未來元素的交織組合創造出一個充滿未知、未來感濃厚的巨大溫室。
由碎黑板岩、礦物質、鹽晶體和玻璃等元素打造一處外觀仿似外星風格的建築,電纜連接的帶電網絡溫室和 13 個大型模組化吊燈則讓人聯想到數據和電氣系統力量,宛如一個以中央的吊燈為主要發力能源的自給自足的結構。
預先錄製的聲音活化了整個秀場空間,其中包括 3 種稀有樂器的音符,包括玻璃口琴(18世紀)、Ondes Marthenot(20 年代的早期合成器)、Crystal Bachet(20 世紀 50 年代的未來樂器) 再將靜電聲音的電流送入水晶吊燈中。
Nicolas Ghesquière回顧自己過往的創意,以及展現在探索不同的藝術視野,觀賞者會察覺到一絲似曾相識,早期服裝輪廓的熟悉感回來了,記憶中喜愛的輪廓和標誌印記,以及對某個廓形、剪裁、刺繡的記憶情感,讓熟稔的元素再次換發新意。
例如羽毛裝飾從光滑的外套袖口中溜出,還有閃閃發亮 、精緻的刺繡織錦外套,金屬絲線並飾以及鑲釦寶石的外套,彷彿是2018春夏系列「羅浮宮的太空飛船」路易十六的奢華主題。
這些對過去高光系列的呼應和重返,還包括長度至膝下、造型誇張的閃亮泡沫裙,邊緣上看起來像銀色碎片,堆疊的層次令人印象深刻,似乎也是對2020秋冬系列的長度加強版,兩者彼此巧妙呼應。
這一季特別可愛的貓耳帽與華服搭配無間,把Nicolas Ghesquière心中的小孩帶上伸展台,是偶爾流露出的天馬行空,也把驚喜藏在設計裡。
在大型的製作上,LV也提出了他們的永續辦法:跑道和座椅採用 FSC(森林管理委員會)認證的木材製成;用於場景設計的不同礦物質將由供應商回收並在未來的可持續項目中使用。主要供應商為Artstock,將會回收所有供應材料的 95% 以供將來重複使用於未來的項目中使用,包括:Epi 秀卡封套的製造材料均採用品牌庫存材料製成。採用 FSC 認證紙張製作的邀請函和秀場系列筆記。