設計師Jonathan Anderson創作時在想什麼,這似乎總是一道引人入勝的謎團,光是看每次秀後將他團團圍住尋求「解答」的人牆便可知。這一季,設計師再度藉由Loewe 2024秋冬系列帶來元素錯綜,宛如一道精緻謎題的大秀,透過錯視的圖像、異變的材質、對比的風格,加上奠定品牌根本的皮革與工藝,轉化為需要細細品味的時裝藝術品。
Loewe 2024秋冬大秀影片
Loewe 2024秋冬秀場亮點:Albert York的盎然綠意
秀場的這一片柔和草綠色,擷取自美國藝術家Albert York(1928-2009)的畫作用色,他也是本季Anderson主要的靈感來源之一。York憑藉多幅小尺幅的田園、植物靜態畫聞名,創作理念「天堂就是我們生活的現世」,連賈姬甘迺迪都是其作品的熱衷收藏者。場內牆上更掛上18幅藝術家真作,讓祥和的田園與藝術氛圍洋溢秀場。
Loewe 2024秋冬秀場亮點:對起源的探索
「起源」與「階級」正是Jonathan Anderson本季想要探討的主題,這兩個標籤決定了事物或人的價值,所以人們才收藏古董、渴望晉升貴族,儘管「貴族」一詞對設計師而言已經是不合時宜的概念。
源起於18世紀的晨禮服是正裝和階級的象徵,衍變的「伊頓外套」也成為英國貴族子弟的制服。經過設計師的重新詮釋,誇張的超長燕尾拖迤地上無異於裙襬,搭配寬鬆的蕪菁印花燈籠褲,不僅產生近乎諧趣的對比,也給予極度正式、象徵傳統的服飾新的現代風貌。
一系列西裝搭配燈籠褲、工裝褲的造型,是Anderson對正裝與休閒互相搭配的新解。此外,男裝與女裝的設計語彙在系列碰撞相融,設計師探索男裝裁縫(Tailoring)、女裝訂製(Couture)兩個代表製衣工藝的近義詞,在製作與呈現上,性別界線也一再模糊。壓軸Look一套剪裁俐落、看似硬挺的羊毛西裝,其實完全由細緻的珠飾手工刺繡而成,展現驚人的細膩工藝。
Loewe 2024秋冬秀場亮點:以工藝復刻工藝
工藝狂Anderson本季以串珠刺繡貫穿系列,服裝上的田園風花草、雀鳥、狗狗圖樣,遠看像一般印花或針織毛料,近看會發現全由魚子醬般的珠子手工繡上,每套製作時數皆上千小時起跳。
1920年代中產至上層階級家庭裡的裝飾元素,成為Anderson探討階級的媒介。如今看起來略顯不合時宜的鮮豔花草印花,擷取自當時中上階級家庭的窗簾織紋;秀上充滿話題的蘆筍手拿包、蕪菁印花等,靈感來自該時期常見的動植物擬真切爾西瓷盅,這些流行一時的小家飾又源自法國貴族的古董擺設。到了Loewe秀上,這些動植物成為「復刻再復刻」的手提包與印花,陶瓷變為珠繡,擺飾變為包包,設計師透過材質異變、功能轉換探討收藏品的價值與意義。「我喜歡這些有年代的工藝品被賦予截然不同的意義,並被重新應用在衣飾上。」設計師這麼解釋。
Loewe 2024秋冬秀場亮點:續玩錯視戲法
除了貫穿系列的魚子醬珠繡工藝,Anderson本季也以其他元素大玩拿手的錯視戲法,例如3D列印的仿真鴕鳥皮洋裝;金屬雕刻的仿皮草衣領,其實由胡桃木雕刻而成,帶來雙重翻轉的驚喜;歷史悠長、具有氏族象徵的蘇格蘭花呢,以割破處理的雪紡紗做出千層酥般暈開的效果。
Loewe標誌性的皮製元素當然也不缺席,開場便能看到多套飄逸的連身裙,嵌上一截巨大金屬釦飾的皮帶頭,輕巧地完成剛柔對比。同樣的釦飾也出現在系列後段的皮革上衣,將皮革做出布料的寬鬆垂墜感,對Anderson而言已經是小菜一疊;前幾季設計師曾用超高腰長褲翻玩著衣比例,在此,則是將這只餘象徵意義、裝飾作用的皮帶釦環放在胸線下的位置,細微的舉動就完成視覺上的比例戲法。