『自．畫像』—— 專注在時間與自身的對話，透過鏡頭與女演員互相紀錄，顯影出幅幅雋永如詩的肖像。
十年計劃，每月拍攝一名女演員，將十二位女演員的粲煥年華，以十年的時間顯影。
陳詠華（以下簡稱「華」）：對我來說，攝影是對記憶的雕刻，更如同一種探尋過程。常覺得，演員與攝影師的共同點在於，都是透過鏡頭作橋樑來展現自我。只是一者為拍攝者，另一者為被攝者。當你第一次以「角色」被鏡頭記錄時；第一次透過影像中的自己，清楚感受到被觀看時，是什麼樣的心情和想法？
蔡思韵（以下簡稱「韵」）：第一次看自己演的第一部電影《盜命師》，在大螢幕上看到自己，有點陌生、有點不習慣，但我卻會滿專注的以觀眾的身份去投入在角色裡，感受他所遭遇的事情、處境，帶有點陌生感的客觀。
因為電影不是拍完馬上可以看的，需要經過一段時間，也許是一年、兩年，當上映觀看時，會讓我想到當時拍攝時的我本身的狀態，例如當時的我在苦惱什麼、經歷了什麼，好像那段時間同時也被電影儲存起來，滿有趣的。
華：為了試圖勾勒出「時間」的質地，這次企劃以 Polaroid 進行拍攝，對你來說，底片和數位這兩種不同的媒介，會有不一樣的感受嗎？
韵：數位的拍攝比較像是別人在抓拍，你會一直動，就算拍到閉眼的照片再刪掉就好了。
拍攝 Polaroid 時，我覺得會更專注，因為需要精準，有一種更珍惜的感覺，因為每個被捕捉的瞬間，都需要更專注與精準。有趣的是，拍攝時要站好，不能動，但成品出來，其實狀態是更隨性及不可預測的，有一種模糊的感覺，和數位的狀態恰好相反，很有趣。
其實我也滿好奇也滿想體驗用底片拍電影的感覺，因為從我開始拍片就是用數位了，若用底片拍攝電影，專注度和表演的方式應該會很不同。
華：常聽到：「攝影是決定性的瞬間（The Decisive Moment）」，其實我也常覺得，演員所詮釋的每個角色，也都常源自生命的某個剖面。如果你的生命就是一齣戲，是否有一個影響你最深，甚至改變你原先軌跡的的剖面？或著影響你，使你印象深刻的一段畫面或角色？
韵：《幻愛》這部片，電影中我演的是一個對愛有恐懼的女生，但現實生活裡，以前的我會覺得我沒有辦法自己學習接受被愛，這件事對我來說很難，不只是你去愛別人，你同時也要有能力去接受別人的愛。
演這部片讓我學到了很多對於愛的看法，如勇敢去面對愛、也勇敢的去愛別人、勇敢的去接受被愛這件事。
SPIRIT_CECILIA CHOI
PHOTOGRAPHER & TEXT_YUNG HUA CHEN
STYLING_MEG CHEN
MAKE UP_ANDREA CHIU
HAIR_兩佰立
FASHION_ ALEXANDER MCQUEEN, FERRAGAMO, BURBERRY, LOEWE
SPECIAL THANKS_OBLIVION, POLAROID ASIA
陳詠華
攝影師。
